Entre arte y negocio. Una sección de Felipe Passolas.

Suele ser un paso a veces un tanto complicado: que tu hobby o pasión pase a ser tu trabajo. A esta encrucijada llega mucha gente. Ya sea porque después de mucho tiempo estudiando fotografía se deciden a cobrar por ella, porque quieren que sea su futuro o porque parece una opción fácil en época de crisis. A veces parece que para ser fotógrafo sólo se necesita una cámara.

Se llega rápido a la respuesta de que esto no es así. Y hoy quiero compartir algunas de mis experiencias y los dilemas que me surgieron a lo largo de este camino.

Pasar del mundo de los intercambios de fotografía a cobrar por una sesión de fotos es fácil, en la teoría, pero en la practica lleva algo de tiempo. Simplemente todo empiezo por pedir dinero por tu trabajo: "Hablar de dinero no es malo, es necesario”. Debes entender que quien nunca ha pagado por un servicio fotográfico no será tu cliente el día de mañana. ¿Por qué voy a pagar ahora lo que no pagaba hace un mes?




Una situación que te puede llevar a perder todos tus clientes, que en realidad son todos esos amigos, conocidos y familia a los que les regalabas fotos porque estabas empezando. Con suerte te quedará alguno, tal vez los más cercanos. El resto no volverá a pasar por tu estudio, casa o donde quiera que hicistes aquellas fotos.

Tu debes también perder el miedo a hablar de dinero: comenta el hecho de que vale y cuánto. En muchas ocasiones ya no habrá más de lo que hablar, pero piensa que no pierdes un cliente, simplemente te ahorras trabajo que no vas a cobrar.

A los que preguntáis por las recomendaciones de clientes, os diría que no la sobrevaloréis. Si trabajas gratis para uno de ellos sólo te traerán otros que saben que no cobras, por lo tanto no llegan a ti con las expectativas de no pagar.

Buscando de nuevo un mercado, un público para tu trabajo 

Eso sí, cuando cobras un trabajo, tu cliente manda. Tu puedes aconsejar como profesional pero quien exige es el cliente. Ya no serán trabajos que elijas cuándo y cómo quieras: el producto que te guste fotografiar, esa amigo que se fiaba de tu criterio... Ahora todo eso ya ha cambiado.

Ahora puede que lo que te guste fotografiar no tenga mercado. Y, tal vez, el tipo de fotografía que te da dinero, pues no te guste. ¿Te apasiona la fotografía de moda y vives en una ciudad donde esa industria no está presente? Detalles que me plantee desde el día que empecé.

Siempre he separado aquello que me apasionaba y aquello que me daría dinero. Y mi mejor ejemplo es mi portfolio, que he tenido que adaptar para conseguir distintos trabajos que no eran del tipo con el que empecé en fotografía.

Manteniéndote firme en estas posturas poco a poco tendrás clientes que estén dispuestos a pagar. Y para otra ocasión os contaré cómo consigo cobrar intentando reducir el porcentaje de morosos al mínimo. Pero esa es otra historia.

• ¿Estamos preparados para la internacionalización de la fotografía?
• ¿Internet es la causa principal de ello?
• ¿El mercado local parece el refugio más seguro para un fotógrafo?

Entre arte y negocio. Una sección de Felipe Passolas.

Hoy más que nunca es muy sencillo darse a conocer. Internet es esa nueva dimensión donde todo tiene lugar. Recuerdo que cuando empecé a publicar mis viajes lo hacía por un método muy tradicional puerta a puerta, o mejor dicho periódico a periódico.
Tuvo cierto resultado y de ahí se me ofreció la oportunidad de escribir un blog. Entonces, tener un blog era de lo más alternativo. Incluso Facebook no era lo que es hoy y, básicamente, lo utilizaba para estar en contacto con mis amigos de fuera. Fue más adelante cuando descubrí su uso comercial. Hasta el punto que a día de hoy lo considero mi gran escaparate.

Felipe Passolas Adventure Image, Fan Page en Facebook

Lo que nunca nos paramos a pensar es que Facebook no es gratis, y por añadidura todas las redes sociales. Cada vez que obtenemos algo gratis de la red, dejamos rastros, entregamos nuestra información, la cual será utilizada antes o después para fines comerciales. Es el precio que pagamos por recibir servicios gratis. ¿Cómo valoramos facilitar nuestros datos personales por obtener servicios? ¿Realmente como consumidor tenemos opción a decir que NO?

En mi faceta como fotógrafo profesional, me pregunto: a quién quiero vender, cómo es mi público, cómo me ven ellos y cómo ven mi trabajo. Y cada paso que publicamos en Facebook define de un modo u otro todas estas anteriores preguntas, como si de una tarjeta de visita se tratase. Si quieres que tu fotografía esté presente en Facebook se consciente de ello; ¿mezclas tu vida personal con la profesional? ¿eres muy activo? Puedes empezar por ahí.

Estar en la red tiene beneficios comerciales o puede perjudicarte, simplemente debes tener un plan y seguirlo. Eso lleva tiempo y trabajo.

Entre arte y negocio. Una sección de Felipe Passolas.

Desde que empecé a enseñar fotografía me preocupé por difundir cómo es esta industria y, poco a poco, me di cuenta que el mercado estaba inundado. Tutoriales, talleres y una infinidad de medios que te enseñan... ¡a ser fotógrafo! Eso sí, no encontraba con la misma facilidad esas mismas herramientas de cómo montar un negocio de fotografía en España.

Os cuento mi experiencia. Muchos de mis clientes se han reciclado en alumnos, que quieren aprender a hacer sus propias fotografías, invertir a corto/medio plazo en formación para ahorrar a largo plazo, acortando sus costes en fotografía publicitaria. Para mí eran pequeñas señales que llegaban de que la industria cambiaba.

Al margen del reciclaje por el salto en la industria pensé que era hora de analizar con más detenimiento las barreras que encontré al entrar en la industria. Y cómo fue de complicado. Este tipo de post, de hecho, no solían interesar al publico en general. Sin embargo, en los últimos meses me han llegado bastantes correos pidiéndome consejo sobre cómo meter la cabeza en el negocio de la fotografía. Aunque ellos no lo expresan así, esto se resume en la siguiente frase:

"¡Felipe ya sé de fotografía! ¿Cómo monto mi negocio?"




Una pregunta tan directa que siempre me lleva a la misma respuesta: "Una cosa es hacer fotografía y otra cosa muy distinta es hacer un negocio de ello". Ojo, que no quiero desanimar a nadie sino todo lo contrario. Creo firmemente que cuantos más participantes tenga una industria, más posibilidades tendrá de mutar, evolucionar y mejorar. Y no pretendo sonar duro, simplemente estos temas me apasionan y suelo ser muy claro y directo al expresarlos.


Primer consejo: no inviertas en aquello que no conozcas.

No hay que tener prisa por saltar a la arena del comercio de fotografía. Que el romanticismo no os ciegue. Hay tiempo, no hay que precipitarse y errar en el balance de expectativas y realidades. Paso a paso. Puedes empezar por responderte a algunas preguntas:

• ¿Qué puedo aportar a la industria: algo nuevo, más calidad o a mejor precio?
• ¿Existe ese nicho de mercado? ¿Qué precio se cobra por ese servicio?
• ¿Hay fotógrafos en mi pueblo o ciudad? ¿Son una importante competencia?
• ¿Cuánto tiempo o dinero puedo invertir en publicidad sin generar ingresos?

Al final es muy sencillo responder a todas estas preguntas, que bien podrían estar hechas por cualquier responsable de préstamos bancarios o similar. Por eso antes de nada, lo lógico sería idear un plan de empresa lo más completo posible. Adelántate pues.

Tiempo y esfuerzo. Estudio y dedicación. Tan sencillo como arduo. Piensa en cómo ser un gran fotógrafo y, a la vez, el mejor de los empresarios. Un gran fotógrafo que no sabe gestionar su negocio esta avocado al fracaso. Como en cualquier otra industria.